La Sala de Arte Agec inauguró El Jardín de las Musas, una exhibición individual de la artista Dolores Cabanillas que propone un cambio de paradigma sobre los símbolos tradicionales de lo femenino.
Bajo la curaduría de María Wonda y con el aporte textil de Samantha Noé Gesell, la muestra transforma el espacio gremial en un territorio de afirmación donde la delicadeza cede su lugar a la autoridad.
El vigor del trazo y la escala
La propuesta se compone de más de quince piezas de gran formato que alcanzan dimensiones de 2,20 por 1,30 metros. Estas obras, gestadas entre 2025 y el presente año, traen a la escena local el pulso de una producción que ya transitó ferias nacionales, evidenciando la potencia de una técnica mixta que dialoga con el expresionismo.
En estas telas, la rosa abandona su rol histórico de ornamento pasivo para erigirse en un emblema de presencia absoluta.


Así, el gesto de Cabanillas se aleja de la fragilidad para abrazar una pulsión vital que ocupa el espacio con decisión. La inclusión de nuevas piezas de cerámica, que materializan jazmines y rosas en volumen, junto a un vestido de capas intervenido por Noé Gesell, refuerza la idea de la identidad como una construcción que se viste y se habita.
Una genealogía de poder sin permisos
La curaduría de María Wonda establece un puente directo entre la iconografía de la flor y las trayectorias de mujeres que alteraron el curso de la historia.
El concepto de la muestra invoca las figuras de Eva Perón, Frida Kahlo, Cleopatra, Coco Chanel y María Callas, quienes utilizaron el ornamento no como un rasgo de suavidad, sino como una herramienta de estrategia y soberanía.
La obra se inscribe así en lo político desde el entendimiento de que la imagen es, fundamentalmente, un territorio de disputa y pertenencia.



Estas rosas afirman un linaje de mujeres que prescindieron de las autorizaciones sociales para ejercer su influencia. La sofisticación y la forma aparecen aquí como vehículos de una conciencia que recupera el protagonismo histórico femenino.
En este sentido, la propuesta invita a una contemplación activa, donde la estética se funde con la fortaleza y el carácter.
La exhibición permanecerá abierta al público con acceso gratuito hasta el próximo 25 de mayo, de lunes a viernes en el horario de 9 a 19 horas.




Comentarios Cerrados